次に見るべき「ブラックミラー」のような番組 10 選

ブラックミラー は 2011 年にデビューし、それ以来 15 年間、現実の世界はテクノロジーの未来に関する不安なビジョンを超えようと競争してきました。確かに、言​​語モデルが（人間の共感ではないにしても）人間を無理なく再現できる AI 時代には、「それは『ブラック ミラー』のエピソードのようだ」という言葉がますます一般的に使われるようになりました。

これは番組自体にとって残念なことだった。番組自体は、後のシーズンで自らを再発明し、テクノロジーが私たちを殺す新しいSFの方法を発明することと同じくらいジャンルの実験に重点を置くことになった。しかし、テクノロジーの暗い側面についての物語をもっと知りたいのであれば、『ブラック・ミラー』のシーズン 7 に限定する必要はありません (現在、第 8 シーズンが制作中なので、これまでのところ)。ここでは、現代の生活とテクノロジー、そしてそれが私たちをどこへ連れて行くかについて、同様のアンビバレントな感覚を共有する、さらに 10 個の番組 (アンソロジーも含まれているものもあります) を紹介します。

愛と死とロボット (2019年～2025年)

ティム・ミラーが制作し、デヴィッド・フィンチャーが製作総指揮を務めるこのアニメーション アンソロジー シリーズは、非常に多様な作品を詰め込んだものです。各エピソードは異なる国際的なスタジオによって制作されており、エピソード間の唯一のつながりは、番組タイトルの 3 つの単語の 1 つです。あるエピソードではディストピアのロンドンでのロボット剣闘士の戦いが描かれ、別のエピソードでは私たちが知覚ヨーグルトの脅威にさらされていることがわかり、また別のエピソードでは野心的な猫が家族のヘルパーロボットの使い方を学んでいる様子が描かれています。物語は、多くの場合、物語ほど哲学的で野心的ではありません。 ブラックミラー、しかし、多くの場合、むしろ楽しいです。その四季は、テクノロジー、セックス、暴力と豪華なアニメーションの組み合わせを提供します。 ストリーム 愛と死とロボット Netflixで。

退職金 (2022 – )

「ワークライフバランス」を見つけるのに困っていませんか？で 退職金、バイオテクノロジーの巨人、Lumon Industriesは解決策を持っています。それはあなたの意識を職場での生活と外での生活に分割し、一方がもう一方の記憶や経験を持たないようにすることです。シリーズが進むにつれて、仕事と家庭の意識は乖離し続け、彼らは本質的に全く別の人間であることが明らかになり、本質的に誰かを永遠の労働という地獄に閉じ込めることの倫理について多くの疑問が生じる。映画と同じくらいオフィスベースのダークコメディからインスピレーションを得た作品 ブラジル そして スポットレス・マインドの永遠の太陽、この番組は、現代アメリカ流の全体主義資本主義の危険性への切り込みとともに、ぼんやりと未来的なテクノロジーを取り上げており、この番組を次のような一連の答えとなっている。 ブラックミラーの1話ごとのアンソロジー形式。 ストリーム 退職金 の上 アップルTV。

何年も何年も (2019年)

ドクター・フー』のラッセル・T・デイヴィスが、激動の15年間にわたる家族を追ったこのミニシリーズを制作した。 ブラックミラー—ただし、それは現在（番組が公開された2019年の現在）から始まり、近未来に向かうという点が異なります。この番組は、ドナルド・トランプが二期目に勝利し（エヘム）、エマ・トンプソン演じるポピュリストのヴィヴィアン・ルークを関税という綱領に基づいて英国の大統領に押し上げ、移民を全員追い出す（エヘム）という、ありそうもないシナリオを想定している。このようなことが起こっている中、ライオンズ家 (特にロリー・キニア、ラッセル・トーヴィー、ルース・マデリー、ティニア・ミラーが演じる) は、大変動が絶え間なく続くほどの急速な技術変化に対処しています (エヘム)。安心するには少し先見の明がありすぎます。 ブラックミラー ある一家族に起こっている。 ストリームY耳と年 HBOマックスで。

ウルトラQ (1966)

一体何だ ウルトラQ、あなたは尋ねますか？タイトルにヒントを求めないでください。これは主に、このタイトルが作られた当時の日本で「ウルトラ」という言葉が広く使われていたことに関係しています。元々のタイトルは、 アンバランス、番組のイデオロギー的基礎の感覚をより伝えます。エピソードでは、現代文明が人類と自然界の間に分裂を生み出し、その無秩序な状態が当然のことながら破壊的な（または誤解された）怪獣を生み出すことになるという考えを扱っています。パイロットでアマチュア作家のジュン（佐原健二）は、若い新聞記者とチームを組んで、巨大なモンスターが頻繁に発生する不可解な出来事を調査します。しかし、この番組では、お化け屋敷、取り憑かれた子供たち、タイムトラベルなど、さまざまな場面で怪獣が登場します。終了直後、このシリーズはより記憶に残るシリーズを生み出しました。 ウルトラマン、プロトタイプを廃止しました。Xファイル 雰囲気はありましたが、同じモンスターがたくさん残っていました。 ストリーム ウルトラQ トゥビで。

104号室 (2017年～2020年)

過去 10 年間で最も折衷的なシリーズの 1 つであるこのシリーズは、四季を通じてさまざまなストーリーを伝えることを恐れませんでした。で 104号室、コメディー、ドラマ、SF、ホラーの物語はすべて、文字通りどこにでもありそうな、退屈そうなモーテルの一室という、賢く予算を意識した環境の中で繰り広げられます。雰囲気は、甘いものから不穏なもの、そして終末論的なものまで多岐にわたります (文字通り、少なくとも 2 つのエピソードで) ゲストスターの印象的な名簿を備えています。トニー・トッド、マイケル・シャノン、ジュディ・グリア、ブライアン・タイリー・ヘンリー、マハーシャラ・アリ、コビー・スマルダーズ、デイブ・バウティスタ、ハーベイ・ギレンは、ゲスト登録に署名した名前のほんの一部です。共有するもの ブラックミラー これは現代アメリカの生活に対する皮肉であり、次に何が起こるかわからないという方向感覚を失わせるものである。 ストリーム 104号室 HBOマックスで。

アウターリミット (1963 – 1965)

私がここで話しているのは、90 年代のリブートではなく、オリジナル シリーズについてです。それは問題ありませんが、OG の独特の視点が欠けています。これはよく比較されるものですが、 トワイライトゾーン （ただし、より多くのより野生のモンスターが登場します）しかし、その道徳において優れたロッド・サーリングの古典が再生される場所では、 アウターリミット 多くの場合、実存的、しばしばテクノロジーの脅威に直面する、欠陥があり、複雑な人間のキャラクターが扱われます。同じように暗いが、それほどシニカルではない、その近視眼的なキャラクターは、たとえコストが決して安くないとしても、テクノロジーの激動の中で成長することができます。 ストリーム アウターリミット プライムビデオで そしてトゥビ。

今際の国のアリス (2020年～2025年)

ブラックミラー はいくつかのエピソードで拡張現実を扱っており、最も顕著なのはシーズン 3 の「プレイテスト」（完全に現実ではない邸宅にワイアット・ラッセルが閉じ込められるエピソード）です。日本シリーズ 今際の国のアリス それほど哲学的な野心的な作品ではないが、ビデオゲームに熱中した有栖（山﨑賢人）の物語で同じような指摘がなされている。アリスは、不気味に廃墟となった東京の別バージョン、つまりタイトルの「ボーダーランド」で友人たちと拡張現実ゲームに閉じ込められることになるが、巧妙なグリーンスクリーンの演出によって生き生きと生き返らせられている。 3 人はアリーナに案内され、好むと好まざるとにかかわらず、ゲームをプレイするための指示を与えられます。 ストリーム 今際の国のアリス の上 Netflix。

エレクトリック・ドリームス (2017年～2018年)

もし ブラックミラー フィリップ・K・ディック（その作品にインスピレーションを与えた作家）からインスピレーションを得ていると感じることがよくあります。 ブレードランナー、 マイノリティ・リポート、 そして トータルリコール）、 エレクトリック・ドリームス 出典に基づいて、彼の物語のうち 10 編を翻案しています。 「Safe and Sound」では監視国家の利便性の侵食を扱い、「Real Life」では生存者の罪悪感に対処する手段として拡張現実を探求し、いくつかのエピソードでは人工知能と合成意識の長所と短所を考察しています…多くの人の共感を呼ぶテーマとアイデア 黒 鏡 ファン。 ストリーム エレクトリック・ドリームス の上 プライムビデオ。

人間 (2015年～2018年)

テーマ的には、 人間 人間が常に、私たちと同じような思考や感情を持つ存在（通常は他の人間）を非人間化する言い訳を見つけているように見える方法を扱っています。しかし、この近未来の世界では、高度な「シンセサイザー」が普及し、常人には手の届かない仕事を行っています。もちろん、これらの存在は、見かけの人類性が急成長しているにもかかわらず、完全に使い捨ての安価な労働力源として扱われています。それは、最も優れた SF のアナロジーの一種です。 ブラックミラー 探検するのが得意です。 ストリーム 人間 孔雀について、プライムビデオ、そしてトゥビ。

ループからの物語 (2020年)

豪華なアンソロジー（のようなもの）、 ループからの物語 舞台はオハイオ州マーサーの小さな町で、偶然にもループという名の科学研究所があり、科学では答えのない謎を探求しています。各エピソードは、テクノロジーと人間の存在の交差点に設定されたゆっくりと燃える寓話であるループの活動によって影響を受けた町の個人または家族の物語を提供します。これは、アーティスト Simon Stålenhag によるコンセプチュアル アートの本を基にしており、本の印象的なルック アンド フィールをうまく移植しています。 ストリーム ループからの物語 の上 プライムビデオ。